Mi piace narrare storie e leggere di tutto, dai classici alla saggistica, dalla filosofia all’astronomia. Ho scritto un libro sui diritti fondamentali nella Costituzione ma da anni mi muovo tra parole di carta e di web, segni e immagini, nel tentativo (vano) di mettere ordine al caos. Marco Petrus, sguardi incrociati e architetture urbane
Una sequenza di finestre, porte, strade, squarci urbani, che a un certo punto diventano pure geometrie, corpi solidi, strati su strati di volumi e forme, piramidi in precario equilibrio. C’è chi l’ha paragonato a Hopper, chi a Morandi. Ma le fonti di ispirazione per Marco Petrus sono molteplici, comprendono le geometrie rigorose e deformate di Escher, le ardite prospettive rinascimentali e le architetture immersive dei videogames, espressionismo e neoavanguardie.
Una sorta di viaggio nel paesaggio urbano contemporaneo, tra torri e grattacieli, palazzine liberty ed 
enormi alveari residenziali, tra stazioni ferroviarie, cortili oscuri, periferie spettrali. Siamo a Milano, Roma, Praga, come potremmo essere a Los Angeles o Miami. Marco Petrus, negli anni ha condiviso con il pubblico il suo atlas obscurus delle architetture urbane, componendo pezzo dopo pezzo il puzzle di una città ideale, enigmatica e a tratti spiazzante. Luogo mitico e specchio di un presente inquietante, fatto di forme pendule o sovrapposte, minacciose e destabilizzanti.
Un intrico di cemento da cui l’uomo sembra essere stato bandito, uniche protagoniste le strutture stilizzate, sottoposte a un profondo processo di astrazione e raffreddamento che elude il flusso dell’esistenza, quasi a volerne restituire l’intrinseca purezza.
Fuori dal dibattito che negli anni passati ha avuto per oggetto non luoghi e le città invisibili di calviniana memoria, Petrus si concentra sulla metropoli e il suo skyline, paradigma di una contemporaneità frammentata e alla perenne ricerca di un suo equilibrio e allo stesso tempo di un tentativo di resistere a ibridismi e melting pot, cercando di ritessere la trama lacerata di un territorio attraverso una progettualità che ne scompone e ricompone le parti.
Una antologica dell’artista riminese, uno dei più affermati nel panorama nazionale e non solo, sarà proposta dal Marca di Catanzaro a partire dal prossimo 12 maggio, grazie a una selezione, curata da Elena Pontiggia, di 35 opere datate dal 2003 al 2017, accompagnate da un catalogo con saggi della stessa Pontiggia, Dulio, Cataluccio, Bonuomo, Irace.
Share and Enjoy
email